[laatste tickets] Lore Binon, IKRAAAN & Amina Osmanu
counterforces
Hartelijk welkom op Klarafestival!
Festival van Vlaanderen Brussel, Klara en onze partners zijn verheugd jullie opnieuw te begroeten. “I believe audiences aren’t just listening. They are actively contributing”, tekent festivalartiest Barbara Hannigan op in een interview. Concerten zijn een wisselwerking tussen publiek, kunstenaars en wie voor of achter de schermen bijdraagt tot die magische momenten. Samen ‘worden’ we muziek. Become Music!
Hannigan is als dirigent en sopraan een wereldwijde referentie. Bij haar wordt klassieke muziek een hedendaagse en unieke belevenis. Dat inspireert Klarafestival als grootste omroepfestival van het land. Haar veelzijdige talent en dat van vele Belgische en internationale artiesten die met muzikale verhalen heden en verleden verbinden, brengen u ongetwijfeld in vervoering.
Klarafestival opent wervelend met Hannigan als dirigent met het London Symphony Orchestra. Daarna hoor en zie je haar met jonge musici uit haar mentorschapproject Equilibrium Young Artists. In maar liefst 25 concerten presenteren we toptalent als Les Talens Lyriques, het City of Birmingham Symphony Orchestra met Mirga Gražinytė-Tyla en Vilde Frang of het St. Louis Symphony Orchestra met Víkingur Ólafsson. Klarafestival koestert daarenboven de creatie. Het filmconcert Reich/Richter als symbiose van Gerhard Richters schilderijen en de muziek van Steve Reich, de creatie Counterforces van componist Frederik Croene op tekst van dichter Dominique de Groen of de muziektheaterproductie Prey van theatermaker Kris Verdonck met een compositie van Annelies Van Parys zullen u verrassen!
Deze en alle andere concerten zijn mogelijk dankzij de samenwerking met onze culturele partners: Bozar, Flagey, Kaaitheater, Théâtre Varia, Muntpunt, Concertgebouw Brugge en De Singel. Dank ook aan onze private partners KPMG, Proximus, Brouwerij Omer Vander Ghinste, Belfius, Interparking en de spelers van de Nationale Loterij. We zijn erkentelijk voor de steun van de Vlaamse Gemeenschap en het Brussels Hoofdstedelijk Gewest. En tot slot dank aan Klara en VRT: geen omroepfestival zonder die gewaardeerde samenwerking.
Joost Fonteyne
Intendant Klarafestival
Dominique De Groen, text
Frederik Croene, concept, composition and piano
Lore Binon, Amina Osmanu, IKRAAAN, vocals and performance
Karl Van Welden, artistic supervision
production B-Classic
coproduction Concertgebouw Brugge, Klarafestival and Passa Porta Festival
–
Frederik Croene (1973)
Counterforces *
PART I: Crossroads
PART II: Rituals
PART III: Exorcism
PART IV: Sunrise
* commissioned by Klarafestival and Concertgebouw Brugge
Counterforces
In het literaire werk van Dominique De Groen is maatschappijkritiek nooit veraf. Vanuit haar eigen ervaring (onder andere als loonarbeider in een kledingzaak) kijkt ze met een scherpe en kritische blik naar hoe de wereld draait en welke evenwichten daarbij ver zoek zijn. Met name (jonge) vrouwen die zich in een mannen- en mediamaatschappij bewegen, zijn vaak onderwerp van haar literaire beschouwingen, zowel in poëzie als in proza. Haar uitgesproken en zelfs combattant feminisme neemt niet weg dat de teksten bedachtzaam en vooral ook fantasierijk zijn.
In Counterforces wordt de vrouwelijke kracht in de wereld benaderd vanuit drie verschillende invalshoeken, waarbij oude mythologieën uit verschillende culturen de leidraad vormen. Door te putten uit heel diverse achtergronden, komen universele ideeën aan de oppervlakte. Mythologie en religie bieden immers vaak antwoorden op fundamentele vragen die overal ter wereld gesteld worden, maar cultureel telkens anders beantwoord worden.
Frederik Croene brengt voor deze bijzondere voorstelling drie zangeressen bij elkaar die elk een ander esthetisch referentiekader hebben. IKRAAAN heeft een eigen idioom, beïnvloed door rap en R&B maar wel in het Nederlands. Amina Osmanu’s muzikale hart klopt op het ritme van de dub en de rave, twee muziekgenres uit de zogenaamde populaire muziek. Met Lore Binon wordt ook de Westers-klassieke wereld binnengebracht in het geheel. De teksten zelf kwamen tot stand in nauwe samenwerking met de zangeressen, waardoor de stilistische breedte van hun artistieke praktijk doorschemert in het – drietalige – libretto. Dat eclecticisme is ook in de muziek voelbaar. Er is niet één verhaal, er is niet één vaststaand discours.
De drie karakters die door de zangeressen worden belichaamd staan voor drie vrouwelijke archetypes. Amina Osmanu staat voor de oervrouw, stevig geworteld, verankerd in de aarde. Ze wordt gekoppeld aan verschillende godinnen uit de geschiedenis die te maken hebben met fauna en flora. IKRAAAN reflecteert eerder over de intermenselijke relaties, over emoties in een sociale context. Zij reikt niet naar de grond (verticaal), maar reikt naar de horizontale verbindingen tussen mensen. Lore Binon, ten slotte, richt haar blik naar boven en probeert met abstracties het grote overzicht te bewaren. Aan de hand van deze drie personages slaagt Dominique De Groen erin om drie verschillende manieren om naar de wereld te kijken samen te brengen in één logische eenheid.
De tekst begint onomwonden met het aanroepen van de verschillende godinnen met de vraag om de Demon terug te sturen die uit de aarde gekropen is bij het ontginnen van fossiele brandstoffen. Meteen is duidelijk welk thema wordt aangesneden. Het is een reflectie op hoe de wereld veranderd is met de komst van de industrialisatie, wat de effecten zijn van winstbejag, wat de keerzijde van het verlichtingsdenken kan zijn. Rode draad is hoe het patriarchaat – de mannelijke dominantie – in al deze thema’s geleid heeft tot waar we ons vandaag bevinden. De tekst is geen aanval of beschuldiging, maar wel een kritische reflectie op uiteenlopende maar met elkaar verbonden thema’s. De demon staat dan ook niet voor de man op zich, maar voor de overheersende denkwijzen die de laatste eeuwen het Westers maatschappelijk en economisch model hebben gedomineerd. De tekst wordt opgedeeld in vier grote stukken: Crossroads, Rituals, Exorcism en Sunrise. Die laatste titel doet een hoopvolle conclusie vermoeden.
Op muzikaal vlak koos Frederik Croene voor een combinatie van fixed media en live muziek. Bovenop een onveranderlijke soundtrack spreken de drie zangeressen hun eigen taal. Ook Frederik Croene zit op het podium, weliswaar in een bijzondere positie als pianist. Zijn (mannelijke) aanwezigheid zorgt voor een interessante dialectiek met de vrouwelijke dominantie. Samen met Karl Van Welden zocht hij naar een manier om zijn stem in het geheel te problematiseren. De scenografie is van dien aard dat de pianist niet op elk moment in de mogelijkheid is om zijn muziek te laten horen. De manier waarop hij op het podium geplaatst wordt is een soort metafoor voor de bedreiging die een blanke, mannelijke heteropianist kan ervaren wanneer thema’s die eeuwenlang overwegend vanuit mannelijk perspectief behandeld werden voor discussie worden geopend. De pianist wordt niet monddood gemaakt, maar wel gedwongen tot contemplatie. Feminisme zet de mannen immers niet zomaar buiten spel, maar nodigt uit tot een her-denken van oude vanzelfsprekendheden.
Als kritische reflectie op het heden, gaat deze voorstelling ook over de aandachtseconomie die momenteel ons handelen meer beïnvloedt dan we vaak vermoeden. Door alle prikkels die voortdurend op ons afkomen, wordt onverdeelde aandacht een zeldzaam (en door adverteerders fel begeerd) goed. De muziek in deze voorstelling is bewust traag en dwingend. Dat maakt het moeilijk om op te zingen omdat er maar weinig houvast is. Tegelijkertijd geeft dat wankele, amorfe klankuniversum een grote vrijheid aan de muzikanten om te bewegen binnen het kader. Die vrijheid laat ook de ruimte voor de specifieke eigenheid die elk van de drie zangeressen in zich draagt.
— Klaas Coulembier
Amina Osmanu
Amina Osmanu a.k.a. Amos (BE) vormt samen met Truenoys A/T/O/S (a taste of struggle). In 2020 brachten ze een derde album, Waterman, uit. De Morgen schreef: 'Zo hees en broeierig als haar zang, zo kordaat is haar frasering: een vleugje Jorja Smith in combinatie met het onderkoelde van Martina Topley-Bird. Haar performance stuwt het derde album van dit Antwerpse duo niet zelden naar de nok van de kosmos.'
Lore Binon
Lore Binon (BE) vervolmaakte in 2008 haar masteropleiding viool aan het Koninklijk Conservatorium van Brussel bij Yuzuko Horigome, en volgde later zang bij Beatrijs De Vos aan het Conservatorium van Brussel en aan de Escola Superior de Musica de Catalunya in Barcelona en het Conservatorium van Amsterdam bij Valérie Guillorit. Tijdens het afgelopen seizoen werkte Lore Binon bij Opera Ballet Vlaanderen mee aan Szenen aus Goethes Faust van Robert Schumann en creëerde ze de titelrol Vigdis in de wereldpremière van The Convert van Wim Henderickx. Niet alleen in opera, maar ook in familieproducties, muziektheater en hedendaagse muziek is Binon te zien en te horen. Ze werkt regelmatig samen met Ictus en het Spectra ensemble, naast haar concerten met orkesten als Belgian national Orchestra, Brussels Philharmonic, Freiburger Barockorchester, Antwerp Symphony Orchestra ... Haar liefde voor kamermuziek voerde haar naar diverse festivals met Oxalys, Zefiro Torna, Il Gardellino, A Nocte Temporis ... Daarnaast is ze medeoprichtster van Revue Blanche, een vocaal/instrumentaal kamermuziekensemble. Lore Binon werpt zich graag op als verdedigster van het kwetsbare liedgenre.
Frederik Croene
Na conservatoriumstudies zet Frederik Croene (BE) een aantal projecten op touw waarin hij reflecteert over de steeds veranderende en veelgelaagde identiteit van de klassieke muzikant. Omdat de virtuositeit zo gelinkt is aan zijn instrument, wendt hij die nog steeds aan als een manier van communiceren. Croene voerde het klassieke repertoire uit en nam het op, vaak in nauwe samenwerking met componisten, zoals Michael Beil, Johannes Kreidler, Simon Steen-Andersen, Michael Finnisey, Cathy Van Eck en Marianthi Papalexandri-Alexandri. In 2010 verlegde hij het zwaartepunt van uitvoerend muzikant naar componist-uitvoerder met zijn concept van 'Le Piano Démécanisé' in een artikel en in een LP-uitgave. Croene componeert bijna uitsluitend voor piano, midi-keyboard of ‘ontmantelde’ piano, gebruikmakend van buitenmuzikale middelen zoals video, tekst en choreografie. Met muzikant Timo van Luijk en kunstenaar Karl Van Welden heeft hij een aanhoudende samenwerking. De ‘herontdekking’ van de klassieke piano mondde uit in Cul de Sac, een opname van virtuoze post-klassieke werken op basis van eenvoudige tonale principes. Recent nog verscheen zijn nieuwe plaat Solastalgia, die zijn wereldpremière beleefde in het Concertgebouw.
Dominique De Groen
Dominique De Groen (BE) is schrijver, dichter en beeldend kunstenaar. Haar debuutbundel Shop Girl verscheen in 2017 en kreeg nominaties voor de Poëziedebuutprijs Aan Zee en de LZWL-trofee van de VRT. Haar werk kenmerkt zich door een kritische houding ten opzichte van globalisering. In 2022 werd aan De Groen de Jan Campert-prijs toegekend voor haar dichtbundel Slangen.
Bibliografie
Shop Girl, dichtbundel, 2017
Sticky Drama, dichtbundel, 2019
Offerlam, dichtbundel, 2020
Slangen, dichtbundel, 2022
IKRAAAN
Niemand doet wat IKRAAAN (BE) doet. In haar pubertijd ontdekte ze via artiesten als Tupac haar passie voor muziek. Via haar liefde voor de Nederlandse taal leerde ze die passie omzetten. In amper een jaar ontwikkelde ze haar eigen dromerige zangstijl die je in een handomdraai meeneemt in een unieke wereld. IKRAAAN maakt muziek uit heilige noodzaak. Obstakels, een hobbelige levensweg en de pijn van het fundamenteel anders zijn, zijn de moeilijke onderwerpen die ze met haar muziek aansnijdt. Haar eerste ep HAPPY PILL zorgde in 2019 voor een frisse wind in een klimaat van snel vervliegende muziek. In 2020 selecteerde Studio Brussel haar voor de finale van De Nieuwe Lichting en werkte ze samen met Jef Neve. In de zomer van 2019 begon IKRAAAN aan haar eerste album te werken. In diezelfde periode ontstond in haar onderbewustzijn het alter ego ‘de clown’.
Karl Van Welden
Karl Van Welden (BE) startte meer dan tien jaar geleden met Verenigde Planeten/United Planets, een cyclus van visueel en performatief werk gebaseerd op de aardse of menselijke aanwezigheid in het universum. Hoe verhoudt de mens zich tot de ontzagwekkende grootsheid van het heelal? Met de planeten uit ons zonnestelsel als ankerpunt, zoekt hij beeldende antwoorden op die hamvraag. Zijn werk omvat performances als MARS, PLUTO, MERCURY of SATURN, maar ook video, installaties, interventies, tekeningen, schilder- en driedimensionale werken, die kunnen fungeren als reflecties, voorstudies, maar net zo goed autonoom kunnen bestaan of gecombineerd kunnen worden tot één werk. Of het nu gaat om klank of beeld, met zijn creaties onderzoekt de kunstenaar ook de veelzijdigheid, waarbij hij balanceert tussen autonome poëzie en subtiele verwijzingen naar sociale of politieke thema’s.
PART I: CROSSROADS
AMOS:
Energy of the North
Powers of Earth
hollowed out by daily, daily sacrifice
fractured, cracked, and leaking
chemicals and tar sands
eroded
into bright and scorching deserts
arid, rocky soil
dead zones where not a thing can grow
aeons of geology bleached
into a cadaverous body
LORE:
Énergie du Levant
Puissances de l’Air
le ciel traversé
par des accords commerciaux
patternes mystérieux
que personne ne peut débrouiller
tissés d’une fumée noire
qui maintient en l’air des data clouds
gaz toxique de sinistres machines
de l’Histoire
IKRAAAN:
Energie van het Westen
Machten van Water
glinsterende draad
van gedeelde tranen
gedeeld angstzweet
dat ons allemaal dwingt
zout water brandt in longen
zuurstofloze nachtmerrie
lichamen die vloeibaar worden
met geweld uit een halflevende droom geperst
***
IKRAAAN:
Ze is alleen
ze slikt alles in
koude nachten zonder sterren
het maandelijkse bloeden, bloeden, bloeden
tot ze leeg is
ze slikt alles in, de betonnen muren
giftige pixels, dode avatars
eenzame nachten in blauw licht
het centrum van de dag, bloedrood en shiny
het glinstert en je kan het aanraken
ze slikt kopieën van kopieën van dromen
littekens van een zweep
die door de eeuwen stromen
ze slikt tot ze niet meer kan, niet meer kan, niet meer kan
haar brein uiteenspat, versplintert…
AMOS:
… earth’s body fragmented
into a broken song
of haunted fossil corpses
coagulated labour of fotosynthesis
fed to cities, fires, machines
burnt to ashes and toxic dark clouds
of restless psychic energy
you hear them, see them growing
organic fluids leaking into black skies
dry bones of the earth
crumbling to fertiliser
tearing the night air to shreds…
LORE:
… d’obscurs courants glacés
de data, de codes, de capitaux
les trajectoires invisibles qu’ils tracent
à travers des corps chauds, des villes endormies
nos plus énigmatiques et plus profonds cauchemars
des traces d’une lumière blanche crue
qui scannent le monde, le rendent visible
tissant tout ensemble
avec un fil spectral
alizés et cours de la Bourse
investissements et pipelines
cousent d’occultes patterns
lient continents et codes génétiques
champs pétrolifères et émotions, émotions, émotions, émotions…
moisissures et molécules d’hydrocarbures
les fils d’un destin commun, commun, commun, commun…
***
IN KOOR:
Of all the timelines, all the paths
through history
this one is the darkest
of all possible worlds
this is the cruelest.
Is it futile?
To try at this late hour
to deviate from the path?
To extract it from the stone
in which it has been set
and make it flow again?
To awaken from this present
as if from a bad dream?
Energy of the South
Powers of Fire
that melt animals, cities, forests
glittering darkness of burning hills
fire from the deepest core
of a desert without centre
fire of oil, fire of coal
warm pulsating blood in which we forge our rage
into magic weapons
we give birth to our resistance
PART II: RITUALS
AMOS:
I call on a woman
with wings and gleaming armour
surrounded by lions
behind her shine a golden sun
a silver crescent moon
an eight-pointed star
Inanna of Mesopotamia
goddess of war and power
Inanna, we call on you (herhalen)
I call on a woman
her hair a mass of glittering snakes
Medusa, who can turn your oppressors into stone
Medusa, we call on you (herhalen)
Here comes a woman
whose shape is empty, infinite night
from her flows the water
from which all life is born
Neith of Egypt
dark weaver of cosmos and fate
Neith, we call on you (herhalen)
A woman appears
standing on a crossroads
paths meeting in the dead of night
bearing flaming torch and key
surrounded by snakes and howling dogs
Hecate of witchcraft
of healings herbs and poisonous plants
of ghosts and necromancy
Hecate, we call on you
Together we become heavy
feel our bodies sinking
through layers of earth and rock
dark chunks of compressed timespace
slimy labyrinths of deep organic dreams
we sink into a glittering coal body
fossilised subterranean body
we feel it become liquid
begin to flow
dissolve into leaves and wood
feel it flowing through our bloodstreams
ancient energy
coarsing through our veins
we become part of leaves and roots
organic fractals
we become liquid
flowing through the earth like water
coal transformed into living plants
ancient sunlight released
the earth bathing in bright light
Inanna, Medusa, Neith, Hecate
warrior queens of blood and love
earth and war
fertility and death
we call on you
to fight with us
ancient plants
trapped in coal
the dollar signs burned out of your corpses
your restless spirits
haunting us
we call on you
to fight with us
chaotic army
organic army
soft, dark, coiling army
against smooth lifeless forces
demon of the machine zone
crushing all life
we call on you
we call on you
we call on you
***
IKRAAAN:
Maar ik roep ook jullie aan
met jullie wonden
sticky bloed, pixelbloed
met klamme handen
rillend aan de randen van de dag
met longen vol katoenvezels
die zich nestelen in zacht vlees
met nachtmerries die niet uit elkaar vallen
wanneer de zon je huid aanraakt
elke aanraking een aanval
een vloek die echoot door de tijd
die plakt aan alle generaties voor jou
de naald van de geschiedenis
waaraan je je vinger hebt geprikt
We roepen jullie aan, die vergeten zijn (herhalen)
Onzichtbaar, verbleekt
onder fel neonlicht
door de mazen van het net
verstrikt in het web
van bloederige krasjes
waar je lichaam en het kapitaal
elkaar ontmoeten
een wonde die eeuwenlang
echoot door de lichamen
trauma dat zichzelf kopieert
op een lopende band naar nergens
Ik zing een balsem
een helende zalf
voor jullie wonden
jullie pijn en verdriet
rond mij in een cirkel
van huid en vacht
van armen en lippen
cirkel van tranen
waarmee we elkaars wonden helen
blauwe plekken en koud zweet
veranderen in wapens
om de structuren te vernielen
die op onze lichamen drukken.
Sluit je ogen, glijd je lichaam in
langs je slokdarm, je zachte organen
langs gladde membranen
een warm, kwetsbaar labyrint
op de bodem
zie je een schaduw
jouw schaduw
oog in oog met een duister spiegelbeeld
je eigen angst, je wreedheid
de giftanden
die uit je tandvlees groeien
je ziet de schaduw en vergeeft hem
je naait een wonde aan elkaar
lijmt een barst in je spiegelbeeld
twee helften dansen in het maanlicht
witte en zwarte slang verstrengeld
kronkelend in de zachte nachtlucht
***
LORE:
Dans le chaos des corps
se dévoilent des patternes géométriques
les vecteurs de l’Histoire
deviennent visibles
les itinéraires
de l’argent et des corps,
du pétrole et de l’or
je les suis, me fais fluide
glisse avec eux dans les pipelines
m’encode en datasets, en de complexes algorithmes
m’égoutte dans des comptes bancaires offshore
me brûle au bois de navires
qui dans la longue nuit du Passage du milieu
ont halluciné un sombre futur
et vomi sur les rivages des Amériques
sur des plantations de tabac et des champs de canne à sucre
me tisse avec le fil à coudre
sur de trépidantes machines à tisser
qui engloutissent les flots de corps
un obscur magnétisme
tournoie entre des nuages de fumée de charbon
laquelle se durcit, se fige
en des villes
se pétrit
en une révolution industrielle
m’enroule autour de la double hélice
de végétaux modifiés
formes de vie brevetées
un nouveau paysage
posée sur l’ancien
un paysage lisse et sans nom
une masse anonyme de matières premières
un univers dépouillé de secrets
des éléments détroussés de magie
rouages dans la machine…
On suit les plis du tissu de l’histoire
et le passage du temps
prend une forme matérielle
tous les niveaux, mécanismes, processus
minéraux et géologiques
numériques et biologiques
de la plus petite réaction chimique
à la géopolitique globale
s’engrènent les uns les autres
je vois les structures se cristalliser
croître comme des fractales
des tentacules qui s’étendent
au-dessus du tissu spatio-temporel…
On suit les plis du tissu de l’histoire
devant moi se dévoilent
des réseaux de chaînes causales
dans lesquels on s’englue
les chaînons mystérieux le long desquels
une fougère de l’âge carbonifère
infléchit une cotation boursière
comprendre comment le réseau s’articule
c’est de la magie
introduire de nouveaux plis dans l’univers
creuser des tunnels cachés à travers l’Histoire
trous de ver dans le temps et l’espace
réarranger les chaînes causales
qui lient l’histoire ensemble
suivre les lignes jusqu’à leurs origines
plier-les en lignes de fuite
pour sortir du présent.
PART III: EXORCISM
AMOS:
Floating weightless on cosmic currents
inhuman waves of deep time
cold geometries of space
approaching the zero
the seed
from which this poisonous hour has grown
the forces that propelled us to this point…
A demon, an evil goddess
come from outer space
in ancient depths of time
infiltrating
dominating
a demon, an evil goddess
re-wiring our nervous systems
hard-coding cruel desires of capital
into our bodies
IKRAAAN:
… en hier sta ik, oog in oog
in de dieptes
van een collectief onderbewuste
de oerbron van het trauma
waar de steen het water raakt
een krater slaat
die door generaties vaart
de kiem van het geweld
dat zich als een parasiet
in onze breinen heeft gezet
hier sta ik…
… pijn, verdriet, schaamte
stromen uit mijn poriën
maar op mijn huid worden ze hard
een glinsterend harnas
hier sta ik
op het kantelpunt van licht en darkside
het exacte moment van balans
hier sta ik, de wondes nog vers genoeg
om in mijzelf te kunnen reiken
glanzende roze dieptes
van mijn psychisch lichaam…
LORE:
… me voici
au point zéro de vecteurs
d’où partent les lignes de force
la genèse
où une noire matière diffuse
s’engrumelle
se met en mouvement
engendre de la conscience
voyage à travers Histoire et futur
croissant par vagues de façon exponentielle
me voici
face à face avec du démoniaque
ça vient de loin
se déploie sur des dimensions
que nous ne pouvons saisir
me voici...
… au point
où l’on tisse le fourbe fil
d’asphalte lisse, de centres de distribution
d’algorithmes commerciaux
en drones létaux et précis
de paniers de supermarché numériques
en champs vidés de leur sang
le fil qui nous réunit comme des perles
et nous tire jusqu’à un destin froid et inexorable
est tissé ici
où je me trouve…
AMOS:
… after I followed
organic fossil currents
here I stand
ancient swamp of giant plants
ferns as tall as houses
the air moist, intoxicating
humming with vitality
heavy with the smells
of flowers and rich mud
a vibrant explosion of life
trees rising sky-high from silent slime
from dark, bubbling, fermenting water
here I lie… (herhaling)
… floating in the warm water
Inanna’s eight-pointed star
shining bright in the muddy darkness
Medusa’s snakes dancing
in the currents
Hecate enchanting seaweeds and algae
giving them magic power
Neith infusing the water
with cosmic life force
I feel their force surge through me
as I find myself…
IKRAAAN:
… oog in oog met de demon
die zich heeft genesteld
in vergeten gangen van mijn wezen
gegraven door verre voorouders
mijn rafelige littekens worden amuletten
die hem verblinden, binden
mijn schaduwen, mijn donkerste gedachten
worden slangen
die zich rond hem wikkelen
tot hij barst
LORE:
Je coupe le fil démoniaque
le tisse en un symbole magique
refoule la puissance maligne
dans le recoin obscur du cosmos
la caverne oubliée du temps
d’où elle s’est glissée
suce le poison de l’univers
infecte les logarithmes infernaux
avec un contre-virus
AMOS:
Spread roots and veins
suck the power from the demon
and its dark alchemy
transforming life into toxic clouds
of burning coal
I coil my plant-body around it
suckers and tendrils
twigs and stems and leaves
I become a body of vegetal force
and I squeeze
I banish you
from the subterranean zones where life is born
IKRAAAN:
Ik drijf je uit
uit de dieptes van mijn lichaam
LORE:
Je t’expulse
des canaux secrets de l’Histoire
Je t’expulse
de la blessure qui a vu naître le temps
IKRAAAN:
Ik drijf je uit
druk je harde scherpe hoeken
uit mijn weefsel
AMOS:
I banish you
from seeds and cells
exorcise you from arid soils
IKRAAAN:
Om te kunnen groeien
op de grens van licht en schaduw
AMOS:
To make the soil sing with life
LORE:
Pour briser l’horizon de béton
laisser entrer
la lumière des corps célestes
IN KOOR:
We banish you
from the north and the south
from the deserts and the seas
from the west and from the east
from the mountains and the caves
from soft skin and smooth fur
from hard geometry of rocks
from blood and plastic
from time and sleep
from starlit nights at the speed of light
from lunar gleam reflected in water
and from the rays of the early morning sun
from mud and gold, from palm trees and crystals
we extract you
we suck you out like poison
we fling you far away
we cut the threads
with which you bind us
and banish you
banish you
banish you
main partners
Klara, KPMG, Nationale Loterij-meer dan spelen
festival & event partners
Belfius, Brouwerij Omer Vander Ghinste, Interparking, Proximus
public funding
BHG, Nationale Bank van België, Vlaamse Gemeenschap, Vlaamse Gemeenschapscommissie
cultural partners
AB, Bozar, Concertgebouw Brugge, DESINGEL, Flagey, Kaaitheater, Muntpunt, Passa Porta, Théatre Varia
official festival suppliers
Café Costume, Café Victor, Casada, Daniel Ost, Fruit at Work, Greenmobility, Levi Party Rental, Piano’s Maene, Ray & Jules, Thon Hotels
media partners
BRUZZ, BX1, Canvas, Clearchannel, Davidsfonds, De Standaard, Eén, La Libre, La Première, La Trois, MIVB, Musiq3, Radio 1, Ring TV, visit brussels